Claramente el cine independiente es uno de los géneros que más ha crecido en los últimos años, si bien antes las cintas de bajo presupuesto o de pequeños estudios no gozaban la atención de la crítica, ahora no solo logran el seguimiento de la prensa, sino que también logran que varias estrellas de Hollywood le quiten unos cuantos ceros a su salario y se presten a participar en estos pequeños filmes. Es esa sencillez y ese afán de mostrarse al desnudo a la audiencia sin grandes efectos especiales, valiéndose únicamente del guión y del trabajo de su director e intérpretes, lo que ha hecho que estas pequeñas películas logren desbancar a grandes superproducciones en la carrera al Oscar.
Básicamente ese es el dogma que ha impuesto el cine independiente, el querer demostrar que no hace falta adornar un filme con maravillosos efectos especiales cuando puedes logar sorprender al público con un sincero guión que trata de acercarse más a la realidad que las grandes superproducciones. Claro que dentro del cine independiente hay filmes que tiran más al lado comercial y gozan de la misma popularidad que los blockbusters veraniegos, tanto que al final lo único que tienen en común con las demás películas de este tipo de cine, es su bajo presupuesto (o al menos comparándola con las apuestas de los grandes estudios) Ejemplo recientes podrían ser “Black Swan” que se puso muy de moda gracias a la figura de Natalie Portman o la polémica ganadora del Oscar “Crash” que contaba con un reparto de rostros muy conocidos.
Pero que sucede cuando un filme independiente no tiene ni un buen guión, ni un buen argumento y solo se sostiene gracias a un ensamble de buenos actores que por más talentosos que sean, no pueden ocultar las múltiples fallas de una película que se percibe muy pretenciosa y que a fuerzas quiere recibir el trato de obra maestra. Pues este filme esta a año luz de serlo y yo lo llamaría como uno de los peores ejercicios recientes del cine de bajo presupuesto. Respaldo la opinión de la prensa extranjera que piensa del mismo modo.
De entrada se percibía que algo no estaba bien en esta película. “Margaret” se terminó de rodar en 2006 (no se preocupen de estar alucinando si les parece ver a Matt Damon mas joven), sin embargo debido algunos problemas con las productoras involucradas, así como la indecisión del director sobre como terminar la película (que se nota y bastante) la llevaron a estrenarse hasta el año 2011 con un limitado número de copias y una escasa publicidad. La recepción del público y de la crítica fueron igual de fríos que el muy adornado guión que parece solo conquistó al público inglés, pues el filme pasó desapercibido en el resto del mundo Analicemos las fallas del filme por partes. En primer lugar la trama o argumento del largometraje es bastante limitado y el director trata de estirarlo en unos insufribles 150 minutos cuando la historia no da para más de 30.
Si hubiera hecho un cortometraje capaz le hubiera salido mejor el experimento y no le hubiera dado oportunidad a los cines que comprobaran que efectivamente sus butacas son lo suficiente cómodas para que el público se quede dormido en plena función (tuve que tomarme 3 vasos de Coca-Cola para sobrevivir al show) Si el argumento de por si no es muy interesante al menos debe haber un buen guión de por medio que llene los huecos con buenas situaciones y diálogos de calidad, pero estos brillan por su ausencia salvo en contados momentos. No se entiende bien que es lo que pretendía narrar el director en esta cinta. Supuestamente es el viaje emocional que emprende Lisa, después de haber presenciado un accidente por el que se siente culpable de haberlo causado.
Hubiera sido interesante que efectivamente hubiéramos visto esa catarsis en el personaje, pero en vez de ello el guionista/director, nos hace presenciar un conjunto de escenas que poco justifican el carácter del personaje y que poco tienen que ver con la trama principal. Y ya no hablamos solo de escenas que se sienten muy desencajadas del discurso principal, sino de escenas mal escritas, ridículas e incluso una que otra incomoda en las que inevitablemente se notar que el director quería darle ese tono de película diferente. Lamentablemente termina siendo tediosa, agotadora y en la que se logra que no te interese nada lo que suceda con la protagonista o el resto de la trama. Uno no tiene que ser experto para notar que el 60% de las escenas nada aportan a la historia y que solo están para alargar el metraje de una película que no tenía siquiera que pasar la hora y media de duración. Solo es hasta las últimas escenas cuando vemos el impacto que causo este accidente en la protagonista y comprendemos un poco su conducta.
Otro problema es que la película quiere ser a fuerzas desgarradora, tanto que se saca de la manga unas escenas exageradamente dramáticas pero que no llegan a encender ninguna chispa de emoción en su audiencia y que parecen escritas para una telenovela mexicana más que para una joya del cine independiente. A su favor tengo que decir que por momentos se bordan metáforas de manera muy correcta y son las pocas escenas en las que el guión cumple sobradamente. Si solo se hubieran rodado esas escenas y se hubieran olvidado del resto bastante cutre, probablemente no estaríamos hablando de una obra maestra, pero si de un trabajo correctamente ejecutado. Me parece acertado que le hayan tratado de darle un tono teatral a la historia con espacios cerrados y en pocos escenarios, además de escenas largas de puro diálogo en las que de verdad parece que estás viendo los actos de una obra de teatro.
El usar la opera para reflejar el drama por el que supuestamente pasa la protagonista le brinda un poco de coherencia a la película. Otro aspecto positivo es que hay ciertos momentos en los que a pesar de su pretensión y exagerado desgarre, el guión está escrito con naturalidad y logra que llegues a creer que estás viendo una auténtica conversación entre una chica y su mejor amiga, una chica y su madre o una chica y su maestro. Al menos mientras el guión no se quiera pasar de listo y empiece a mostrar su exceso dramático (solo en unas pocas escenas se logra un dramatismo natural y que se sienta real en la audiencia) En cuanto a las actuaciones, el gran ensamble de actores es lo que salva al guión en sus momentos más desastrosos. Anna Paquin aprovecha este papel que es su vínculo de lucimiento para los Oscares, sin embargo siento que su actuación es bastante correcta, pero para nada grandiosa como muchos lo anunciaban (me gusta mucho más su actuación en la serie True Blood) Recalco, no está para nada mal, está bastante correcta pero siento que su actuación viene más de la técnica que de la emoción y eso le resta fuerza a su interpretación, a pesar de que reconozco tiene momentos sobresalientes.
Las mejores del reparto en mi opinión serían J. Smith Cameron interpretando muy acertadamente a la madre de la protagonista y sobretodo la veterana Jeannin Berlin que interpreta a Emily, la mejor amiga de la víctima.
Lo de Matt Damon, Mark Ruffalo, Alisson Janey, Matthew Broderick y Jean Reno en realidad son cameos extendidos porque se limitan a pasearse por la cinta y a que su nombre adorne la cartelera. Mark Ruffalo (conductor del autobús) y Alisson Janey (víctima) tienen participaciones breves pero hasta cierto punto sus papeles son importantes en la cinta (son los que junto con Lisa desencadenan todo el drama). La participación de Matt Damon (maestro de matemáticas) es una burla, todas sus escenas son un lastre total y una pérdida de tiempo. Matthew Brodercik (maesto de literatura) igual no hace nada importante, pero tiene una interesante escena en la que discute con sus alumnos una obra de Shakespeare que justifica su presencia en este drama. Lo de Jean Reno (novio de la mama de Lisa) es igual una tomada de pelo, su participación en la historia es de lo más estúpido que he visto en años
Para hacerle justicia recalco que tiene un par de buenas escenas, por poner algunos ejemplos: Una discusión entre Lisa y su mamá sobre la opera que va adquiriendo un tono más severo conforme la discusión avanza, la comentada escena con Matthew Broderick, todas las escenas del club de debate, un encuentro con el conductor del camión (Mark Ruffalo) y una escena en la que Lisa y Emily (la mejor amiga de la accidentada) discuten sobre como Lisa está haciendo del accidente su drama.
Claro que abundan escenas de lo más lamentables. Las más graves me parecieron la del accidente, es ridícula y si es que trataron de hacer algo impactante lograron todo lo contrario, pues termina siendo una secuencia risible. Todas las secuencias con Matt Damon y sobre todo las de Jean Reno. Espero no desvelar nada con la siguiente escena que voy a mencionar, pero la escena en la que Lisa pierde su virginidad (no tiene ninguna relevancia en la trama) me parece de las peores escenas de sexo jamás filmadas y más absurdas..
Le recomendaría este file a mis compañeros de clase, para cuando piensen que hacer la tarea es aburrido,le echen una ojeada y a los 20 minutos cambiarán de opinión. Sinceramente, no la considero una experiencia que valga la pena recomendar.
En dado caso recomendaría la película "Puedes contar conmigo" que es del mismo director pero que si se puede clasificar como cine independiente de calidad
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